Synops:
På vej hjem fra en tur i skoven, rammer familien Henderson et stort dyr med deres bil. Da de undersøger sagen nærmere, viser dyret sig at være en såkaldt “Bigfoot” – et mytisk dyr, som angiveligt skulle leve i skovene, men som ingen rigtigt har kunnet bevise eksistensen af. I den tro, at dyret er dødt, beslutter de sig for at tage det med hjem…men helt død er det altså ikke. Familien opdager i stedet, at Bigfoot – som de døber Harry – ikke er så grusom og bidsk, som myterne påstår, men at han derimod er et sødt, kærligt og humoristisk væsen. Nu følger en hård kamp for at holde myndighederne på afstand af ”Harry”.

Anmeldt af: Carsten

Filmen er venligst stillet til rådighed af: NTC Film

Thumbs Up:

Handling:
George (John Lithgow – 3rd Rock from the Sun) og familien, hans kone Nancy (Melinda Dillon – Close Encounters of the Third Kind), datteren Sarah (Margaret Langrick) og sønnen Ernest (Joshua Rudoy – Flatliners) er på vej hjem fra en jagttur i skoven, hvor Ernie skød sit første dyr.

Mens de kører tilbage mod civilisationen og deres vante hverdag, rammer de et stort dyr og sidder alle tilbage, helt forskrækkede, for hvad er det dog de har ramt? Da de ikke bare vil efterlade et nødlidende dyr liggende i vejkanten kører de tilbage, men det går hurtigt op for George at de er faldet over noget ganske spektakulært. Han antager det for at være dødt og selvom det lugter forfærdeligt, så beslutter han sig for at de skal tage det med hjem, da de måske kan sælge kadaveret til et museum eller sådan noget.

Den mangeårige Bigfootjæger, LaFleur (David Suchet – Hercule Poirot), var lige i hælene på den Bigfoot som familien Henderson ramte og han finder da også deres afrevne nummerplade i vejkanten, hvor der stadig sidder nogle hår fast. Helt optændt af at have været så tæt på at fange og skyde en levende Sasquatch, så tager han hen til sin gamle fælle, Dr. Wrightwood (Don Ameche – Trading Places, Coming to America), som dog er ved at være træt i sjælen over alt det med Sasquatch og et helt liv med at være ”tæt på”, så han gider ikke rigtigt LaFleur og overvejer at lukke biksen og vælge et mere ærværdigt otium.

Hjemme får familien Henderson sig dog et chok midt om natten, da de finder det store behårede væsen inde i deres køkken, ved at tømme deres køleskab. Vildmanden fra skoven er ikke til at spøge med og George prøver at få familien ud af huset, men det går ikke så let til. Især ikke da datteren konfronteres med bæstet der æder hendes brystbuket, som hun havde tænkt sig at gemme for evigt. Det gør hende stik-tosset og begynder at skælde ud på det behårede bæst der ikke får et ben til jorden i hendes ordstrøm. George får dem til sidst ud af huset, hvor han får fat i sin riffel for at beskytte familien, men da han sigter på dyret og ser dets bedrøvede udtryk over Nancy’s pelstøj, som hun havde arvet, kan han bare ikke skyde. Det er for menneskelignende og han får for første gang fornemmelsen af at det er værd at lade ham leve.

De kan ikke have ham i huset, da han laver alt for meget ravage og slet ikke hører til, men de synes heller ikke rigtigt om at offentliggøre fundet, så dyret skal leve i en zoologisk have resten af sit liv og forstyrres af alskens forskere og mærkelige mennesker, så det besluttes at han skal sættes fri, hvor han kom fra, men det er lige det hvordan man får en kæmpestor abe til at forstå hvad der sker. George får den strålende idé at bestikke dyret med grillmad, men glemmer at der er kød i, og han prøver på at få det ind i bilen, så de kan komme afsted. Ernest er dog ikke begejstret, da han gerne ville beholde ham, men George prøver nærmest forgæves at forklare at Harry, som han navngiver bigfooten, ikke kan leve hos dem, men har brug for skoven og friheden. Det gør dog Harry ked af det at han er skyld i så meget smerte, så han beslutter sig for at forlade dem. Der er bare lige det, hvordan han skal komme igennem byen og krydse en stor motorvej hjem til skoven og bjergene, uset… og med LaFleur og en masse andre skydegale tosser bliver det et kapløb med tiden for George at finde Harry igen og sikre at han ikke kommer til skade og i sidste ende kan komme hjem igen.

Men er det muligt?

Tekniske Detaljer:
Filmen vises i widescreen i formatet 1.85:1 med engelsk Dolby Digital 2.0 stereo lyd. Den varer godt og vel 106 minutter og er undertekstet på dansk : svensk : norsk : finsk. Der er intet ekstramateriale på skiven.

I bund og grund føler man sig lidt snydt, både med hensyn til lyden og det manglende ekstramateriale, når man kan se at region 1 versionen kommer i Dolby Digital 5.1 surround sound og med et væld af ekstramateriale, samt et kommentarspor. Hvornår åbner de europæiske og danske udgivere dog øjnene for at de burde levere det bedst mulige produkt med de flest mulige features i stedet for det skrabede fnat de tit spiser os af med. Filmen i sig selv er jo rigtig god, men den skrællede udgivelse giver altså en sur smag i munden, når man ved at man kunne have fået mere og det kommer altså til at trække nedad i vurderingen

Trivia:
Filmens instruktør hedder William Dear og stammer fra Canada. Han har også instrueret følgende film: If Looks Could Kill aka Teen Agent (1991), Angels in the Outfield (1994) og Wild America (1997). William Dear har også skrevet manuskriptet, dog med hjælp fra Bill Martin og Ezra D. Rappaport.

Den bedst kendte skuespiller er nok John Lithgow, der stadig har godt gang i karrieren. Han spiller i øjeblikket skurkerollen i TV-serien Dexter. Han har også medvirket i serien 3rd Rock From The Sun og er på rollelisten i den nye ”Abernes Planet” film kaldet ”Rise of the Apes (2011)”. Han kan desuden også ses i TV-filmen Don Quixote fra 2000, som vi tidligere har anmeldt her på siden. Filmen vandt i 1988 en Oscar for “Bedste Make-Up”.

Vurdering:
Kevin Peter Hall er bedre kendt som det intergalaktiske rumvæsen i filmene Predator (1987) og Predator 2 (1990), men ses her som den venlige kæmpe, bigfoot – en vegetar med en stor respekt for levende væsner. Scenerne hvor han går igennem huset for at finde alle de trofæer af dyr som George har skudt er ganske morsomme og man kan da også forstå det groteske i at have døde dyr oppe at hænge på væggene i sit hjem.

Man føler virkeligt for karaktererne og deres dilemmaer som de hver især kæmper med, fra den aldrende, miskrediterede forsker, der så gerne vil tro, men som har brugt en livstid på at finde svaret og beviset uden held og nu er ved at miste pusten, til den nærmest rabiate LaFleur, der er så besat af tanken om Bigfoot at det er det eneste mål i hans liv, til George, der bare gerne vil gøre det rigtige og det han selv gerne vil og holder af, men som altid er blevet skubbet i en anden retning af faderen – så meget at han er ved at gøre det samme mod sønnen. De føles som rigtige, levende mennesker, med liv udenfor historien og med hver deres bevæggrunde til hvordan de er kommet til dette punkt i deres liv, som i sidste ende fører dem sammen, på grund af en fælles besættelse: Harry.

Ja, det her er familiefilm når de er bedst. God historie og et ekseptionelt godt og troværdigt kostume, der gør bigfooten til et stort elskværdigt, behåret levende væsen man bare ikke kan lade være med at holde af. De venlige øjne, store tænder, hænder og fødder, er med til at sætte den over andre film af samme slags, der har en slem tendens til at blive oversentimentale og rørstrømske. Heldigvis har de været heldige med nogle gode forfattere og en god instruktør, og især nogle gode skuespillere, der sørgede for at filmen heldigvis ikke faldt i den sædvanlige fælde.

Den kan i hvert fald varmt anbefales til en god hyggeaften, hvor man har lyst til lidt spænding og en god historie. Dog må det siges at hvis det er muligt, så anskaf hellere region 1 versionen med bedre lyd og esktramateriale, men det er jo så desværre på bekostning af danske undertekster, så det er lidt af et træls dilemma, men på grund af det, kan der desværre ikke gives et fuldt sekstal for udgivelsen, så den får kun 5 ud af 6 herfra, hvilket er en skam.

Køb filmen på: moviezoo.dk

Se traileren her:

Synops:
Ebenezer Scrooge er en gammel sur forretningsmand, hvis eneste mål med livet er, at tjene penge og beholde dem til sig selv. Da han en kold juleaften bliver opsøgt af sin gamle afdøde ven og forretningspartner Marley, som kommer for at advare Ebenezer imod hans ”onde” og forretningspræget livsstil, begynder Ebenezer langsomt men sikkert at tænke over konsekvenserne af hans livsstil. Hr. Scrooge bliver i løbet af én enkelt aften opsøgt af 3 spøgelser som henholdsvis repræsenterer den foregående jul, den nuværende jul og den fremtidige jul, alle med udgangspunkt i Ebenezer Scrooges eget liv. Det bliver en lang og ensom rejse for den gamle mand, som vil forandre hans liv for evigt.

Anmeldt af: Kim B.

Filmen er venligst stillet til rådighed af: NTC Film

Bob Cratchit: I was wondering if you’d like Mr. Marley’s name removed from the sign outside.
Mr. Ebenezer Scrooge: No; time will erase it at no cost to us.

Thumbs Up:

Handling:
Handlingen tager sted i London i 1840ernes Victoria tid, som blandt andet er kendt for heste-trukne busser, båden HMS London og irernes invasion. Ebenezer Scrooge er en nærig og bitter gammel mand, som ejer forretningen ’Scrooge and Marley’ i hjertet af Londons handelsgader.

Forretningen som lever af at inddrive husleje og skatter for udlejningsejendomme m.m. Ebenezer bruger ikke penge på noget som helst. Ingen fornøjelser, ingen goder til eget forbrug, end ikke kul til at varme butikken hvor han og hans sekretær Mr. Cratchit arbejder. Mr. Cratchit er en fattig familiefar til syv, som har svært ved at klare sig igennem hverdagen på den meget lave løn som Mr. Scrooge leverer i form af sølle 15 schilling.

En kold juleaften hvor alle andre mennesker holder jul, sidder Mr. Scrooge derhjemme foran pejsen og spiser varm suppe i sit nattøj, alene. Pludselig dukker spøgelset af hans gamle ven og forretningspartner Marley op, 7 år efter hans død. Marley er kommet for at advare Ebenezer mod en tidlig og ensom død, som han vil gå i møde, hvis han fortsætter sit liv ned af samme vej som han er på nu. Marley fortæller at 3 spøgelser som henholdsvis repræsenterer den foregående jul, den nuværende jul og den fremtidige jul og vil komme i løbet af de kommende 3 aftener.

Ebenezer tænker ikke videre over dette og ligger sig til at sove i sin store trygge seng. Kort efter dukker det første spøgelse op og viser Ebenezer hvordan hans ungdom var, hvor glad han var for alt, alle og alting. Det næste spøgelse dukker op og tager Ebenezer på en rejse igennem Londons gader og viser ham hvordan hans ”letsindige” beslutninger i dagligdagen påvirker selv den mest ukendte.

Ebenezer bliver også præsenteret for Mr. Cratchits yngste dreng som lider af en alvorlig sygdom, som han ikke kan klare sig ud af, medmindre deres nuværende levesituation ændrer sig drastisk og med det samme.

Fremtidens spøgelse viser Ebenezer hvordan tingene vil blive, hvis han fortsætter sig liv og ultimativt hvordan det ender i hans egen død.

Tekniske Detaljer:
A Christmas Carol varer 90 minutter. Filmen vises i formatet 4:3 / Fullframe 1.33:1 og Engelsk stereo 2.0 lydspor. Underteksterne kan vælges imellem Dansk, Finsk, Norsk og Svensk. Du skal være minimum 15 år for at se filmen. Der er intet ekstramateriale på dvd’en.

Trivia:
Denne version af juleeventyret er skabt til TV af produktionsselskabet Hallmark Entertainment. Filmens instruktør hedder David Hugh Jones og han har tidligere instrueret filmen Jacknife (1989) og ellers har han mest arbejdet med TV-film og TV-serier, hvor han som oftest instruerer et enkelt afsnit. Han har blandt andet arbejdet på Bones og Ghost Whisperer.

TV-filmens manuskript er skrevet af Peter Barnes der tidliger har arbejdet på for eksempel Enchanted April (1992), Merlin (1998), Alice in Wonderland (1999) og Arabian Nights (2000). Peter var faktisk nomineret til en Oscar for manuskriptet til Enchanted April.

Charles Dickens – A Christmas Carol er skrevet i 1843, er stadig populær og er blevet adapteret til både film, opera, radio og mange andre medier. Denne version blev i 2000 nomineret til en EMMY pris.

Vurdering:
Jeg er en stor fan af Charles Dickens juleeventyr, som jeg mener, er en historie som alle enten skal se, læse eller høre i deres tid her på jorden.

De gode ting ved denne filmatisering er; at skuespillere som Patrick Steward, Richard E. Grant og Dominic West er med og generelt er superb skuespillere som man aldrig burde misse en film med. Også i denne film er Patrick Steward i en klasse for sig, med sin overbevisende skildring af Ebenezer Scrooge. Filmen er den mest troværdige filmatisering der er lavet på Charles Dickens originale novelle.

Problemet med denne version er; at selvom Patrick Steward altid er god, så falder sammenhængen mellem skuespillet og historien lidt af på den, da det ender med at blive en blanding af en komprimeret filmatisering kontra store skuespillere.

Trods filmen er fra 1999, er der desværre ikke brugt nok penge på effekterne, hvilket gør at filmen halter meget, eftersom det bare ikke virker overbevisende nok, når man ser et spøgelse der det ene øjeblik er helt selvlysende og bagefter ”kun” er malet hvid i ansigtet.

En scene der skuffer mig mest, er da vennen Marley dukker op i Ebenezers hus som et lænket spøgelse. Scenen skal forstille at være skræmmende og ligesom skabe en stemningen for resten af filmen og dette formår instruktøren overhovedet ikke.

Jeg giver derfor filmen 3 ud af 6.

Køb filmen på: moviezoo.dk

Se traileren her:

Synops:
Nogle har kaldt dem filmverdenens festligste makkerpar, Dan Aykroyd og John Candy – og der er noget om snakken. De har også hver for sig fået os til at le mange gange. I denne film befinder John Candy og Dan Akyroyd sig midt ude i vildmarken. De er et umage par, der er i famile og kun har en ting til fælles – deres afsky for hinanden. Så der er lagt op til et godt grin.

Anmeldt af: Thomas

Filmen er venligst stillet til rådighed af: NTC Film

Thumbs Up:

Handling:
Chicago famielien bestående af Chet Ripley (John Candy) og hans kone Connie Ripley (Stephanie Faracy), samt børnene Buck (Chris Young) og Ben (Ian Giatti) er på vej på sommerferie hyttetur ved søen i byen Pechoggin, i staten Wisconsin, USA. Forældrene husker tydeligt da de var unge og forelskede, hvor de var på ferie på præcis det samme sted. Nu er børnene blevet teenagere og er blevet slæbt med på tur af forældrene, selvom de nok hellere var blevet derhjemme.

Chet har planlagt den helt store hyggelige ferie, hvor han rigtig skal komme sine to drenge og sin kone ved. Bare bruge en masse hyggelig tid sammen med familien. Det har han længe glædet sig til. Da familien ankommer til campingpladsen, kan de to forældre sagtens kende stedet og omgivelserne. De får fat i Wally (Robert Prosky) i receptionen og han viser dem hurtigt op til deres hytte, som desværre har været beboet af lystfiskere ugen forinden og de har ikke ryddet ret meget op efter sig selv. Børnene er ikke glade for lugten af døde fisk, så de smutter ned til den lokale sø, for at se sig omkring. Chet tømmer bilen for oppakning og Connie går i gang med at gøre rent.

Da Chet kommer ind i hytten indser han, at han er alene med sin kone, og ligger derfor straks op til at de skal hygge sig lidt, så længe børnene er væk. Han ”sweet-talker” Connie alt hvad han kan og hun lader ham komme tættere på. Han får pillet lidt af hendes tøj af og da hun endelig står i bar overkrop, opdager Chet pludselig sin svigerbror Roman Craig (Dan Aykroyd), hans kone Kate Craig (Annette Bening) samt deres tvillingedøtre Cara (Hilary Gordon) og Mara (Rebecca Gordon), som alle står og kigger på. Roman er endda så fræk at han filmer episoden med sit videokamera. Det var den ”frihed”. Nu er der pludselig dobbelt så mange gæster i hytten, hvilket Chet ikke lige havde kalkuleret med. Da Roman er Connies bror siger hun jo ikke fra overfor ham og inviterer derfor ham og hans familie til at blive, selvom Chet virkelig hader Roman, der er noget af en blærerøv, som har masser af penge og lever af at sælge aktier på børsen. Romans kone Connie er hjemmegående husmor og lever af Romans penge.

Den planlagte stille ferie med egen familie tager nu en uventet drejning, der medfører at den stille og afslappede Chet, snart kommer en tur ud på vandski, skal spise en 2,7 kilos bøf, fange en flagermus og kæmpe imod en skaldet bjørn. Hvordan det hele hænger sammen vil jeg selvfølgelig ikke afsløre, men jeg kan i stedet love dig, at der er masser af komedie og sort humor i denne 80′er klassiker.

Tekniske Detaljer:
Filmen vises i widescreen format 1.85:1 med engelsk Dolby Digital 2.0 stereo lyd. Den varer 1 time og 26 minutter og er tekstet på dansk, svensk, norsk og finsk. Du skal være 15 år for at se filmen, da der er et par uhyggelige scener med i filmen. Der er ikke noget ekstramateriale på den anmeldte DVD, men en trailer til filmen, kan ses i bunden af anmeldelsen.

Trivia:
The Great Outdoors kaldes på dansk ”Ferie Med Bjørn På” og skulle oprindeligt have heddet “Big Country”. Filmen er skuespilleren Annette Benings filmdebut og hun har sidenhen medvirket i større roller i for eksempel Mars Attacks! (1996) og American Beauty (1999). Restauranten ved søen i filmen var faktisk ”Ducey’s Bar and Grill” der ligger ved Bass Lake i Californien. Restauranten brændt kort tid efter optagelserne ned til grunden (grundet gasbrænd), men blev bygget op igen og har den dag i dag plakater og andre effekter fra filmen på væggene, for at minde kunderne om den gamle restaurant. Filmen er instrueret af Howard Deutch der også har instrueret filmene Pretty in Pink (1986), Some Kind of Wonderful (1987) og The Replacements (2000). Manuskriptet er skrevet af komedie-superstjernen John Hughes, der døde sidste år (2009). Han har skrevet et væld af filmmanuskripter, hvoraf de bedst kendte nok er Fars fede ferie (1983), The Breakfast Club (1985), En vild pjækkedag (1986) og Alene hjemme (1990).

Vurdering:
Filmen er en typisk 80′er komedie, med to af den tids største komikere i hver sin hovedrolle. Der er en hvis del ”good” versus ”evil” blandet ind i historien, uden at det sådan er rigtig ondt. Filmens hovedpersoner kommer bare hele tiden galt af sted uanset hvad de gør. Om det er drengen der kommer for sent til en date med den lokale smukke pige, eller om det er John Candy der ved en fejl hives en tur ud på søen, påspændt et par vandski. Uanset hvad så går det hele tiden galt og det giver os en trykkende fornemmelse i maven og vi får mere og mere ondt af hovedpersonerne, selvom vi griner højlydt af dem ind i mellem. Til sidst ender alting selvfølgelig godt som i et eventyr, men vi har alligevel som tilskuer været trukket igennem en del.

Der har nok ikke været brugt alverdens penge på at indspille denne film, men med skuespillernes talenter kommer man også et langt stykke. John Candy, som du måske kender som den tykke onkel i ”Uncle Buck (1989)” eller tyk polkasyngende bandmedlem i ”Alene Hjemme (1990)” eller tyk og skør bobslædelandsholdstræner for Jamaica i ”Cool Runnings (1993)” spiller komisk, hjertevarmt og fantastisk som han så ofte har gjort, førend sin alt for tidlige død, som 43 årig, i 1994. Johns makker Dan Aykroyd lever stadig i bedste velgående og ham har du helt sikkert set i en af disse film, hvis altså du så film i 80′erne og 90′erne. Han har medvirket i blandt andet ”1941” (1979), The Blues Brothers (1980), Bossen og bumsen (1983), Ghost Busters (1984), Dragnet (1987), Ghostbusters II (1989), Sneakers (1992), Coneheads (1993) og om 2 år vil han medvirke i den nye og tredje Ghostbusters-film: Ghostbusters III, der udgives i 2012.

Er du til klassiske 80′er komedier, så er ”The Great Outdoors” aka ”Ferie Med Bjørn På” alletiders underholdning og er man fan vil man opleve nostalgien vælte frem. Sværere er det altså heller ikke at lave en underholdende komedie. Filmen får 4½ ”Thumbs-Up” af mig.

Køb filmen på: moviezoo.dk

Se traileren her:

Synops:
Astronauten Charles “Chuck” Baker lander på Planet 51 og er overbevist om, at han er første levende væsen til at sætte fod på denne ubeboede planet. Til sin store overraskelse får han plantet sit flag midt i haven hos en lille familie af grønne rumvæsner, som er ved at grille bøffer. Men planetbeboerne har én stor frygt, nemlig at blive invaderet af fremmede eksistenser – præcis sådan nogle som Chuck. Sammen med sin følgerobot Rover prøver Chuck nu at finde vej gennem det smukke og vilde landskab for at undgå at ende som fast del af udstillingen af aliens på Planet 51′s Rumfartsmuseum.

Anmeldt af: Thomas

Filmen er venligst stillet til rådighed af: Moviezoo.dk

Lem: A cork?
Skiff: It’s your best defense against the aliens’ favorite form of research. The probe. You put it…
[points at his butt]
Lem: Yeah, yeah, yeah. I think I get it.
Skiff: Oh, wait. This is yours. I already used that one.

Thumbs Up:

Handling:
Planet 51 starter med at en pige og en dreng, sent om aftenen, sidder i en ”convertible” bil og nyder udsigten over byens lys, fra toppen af en bakke. Der er romantik i luften og snart giver de hinanden et kys. Så snart deres læber mødes bryder helvede løs og Jorden bliver invaderet af rumvæsener. Vi finder hurtigt ud af at vi er på en fremmed planet og ikke på Jorden. Beboerne på denne planet ligner små grønne rumvæsener, men de snakker engelsk og har mange af de samme ting, som vi har her på Jorden, dog med små variationer. Rumvæsenerne der invaderer denne planet, finder snart deres våben frem og begynder at skyde vildt omkring sig og udslette alt. Pludselig går der op for os, at vi blot har kigget med på en film, som Lem og hans yngre nabo har været i biografen for at se.

Vi møder nu teenageren Lem, som bor på Planet 51. Han har en familie bestående af mor og far og sin lillebror. Han er dybt forelsket i naboparrets datter Neera og han har netop fået et studiejob ved det lokale Planetarium. Neera kan egentlig godt lide Lem, men hun er også betaget af hippien Glar, hvilket gør Lem ret usikker på sig selv. En dejlig sommeraften hvor naboerne holder grillfest i haven dukker der pludselig et ægte rumskib op. Det lander på en mark lige ved siden af husene og ud af rumskibet træder Mennesket Chuck, som har sit astronaut outfit på. Det første han gør da han kommer ud af rumskibet er at plante det Amerikanske flag i jorden. Herefter kommer han til at træde på en plastic and, der giver en sjov pibende lyd fra sig. Chuck opdager at planeten er beboet af menneskelignende små grønne aliens, som holder grillfest og hygger i haven. Chuck bliver forskrækket, for den sonde NASA havde sendt i forvejen til planeten har kun rapporteret om at der var sten på planeten. Ikke fremmede livsformer.

Chuck vælger at tage benene på nakken og stikke af. Ved at gøre dette gør han samtlige beboere i området rædselsslagne og alting under flugten går galt for chuck. Han ender blandt andet ovenpå noget svævende legetøj, som kommer til at fungere som rulleskøjter. Han mister totalt kontrollen og bevæger sig med hastig fart igennem byen. Til sidst ender han ved det lokale Planetarium, hvor han bryder ind og gemmer sig. Planetariet er lukket for weekenden, så her kan han være i sikkerhed, indtil han kan komme tilbage til sit rumskib, som er planlagt til at returnere til Jorden om 48 timer.

Imens Chuck gemmer sig har panikket spredt sig over den lille planet og militæret er rykket ud og har omringet rumskibet. Alle leder efter den farlige Alien (Chuck) og en stor dusør er udsat på ham. Befolkningen er bange for at Chuck kan overtage deres hjerner og gøre alle til zombier. Da Lem senere på weekenden tager hen til Planetariet for at gøre rent, finder han selvfølgelig Chuck og de bliver begge to lige forskrækkede for at opdage hinanden. Det hjælper dog på det, da Chuck er uheldig at vikle sig selv ind i nogle udstillede planeter, der hænger ned fra loftet i snore. Lem er nødt til at hjælpe ham fri og opdager snart at Chuck ”bare” er et menneske indenunder sin astronaut uniform. I bund og grund er de to meget ens, selvom Chuck ofte siger nogle lidt underlige ting.

Lem prøver at skjule Chuck i sin bil og kører ham tilbage til rumskibet, men da de ankommer, er hele området spærret af og bevogtet af militæret. Not good. Lem finder hurtigt ud af at det ikke bliver nemt at få Chuck tilbage på rumskibet, så han tager ham med tilbage til sit hus, hvor han gemmer Chuck på sit værelse. Inden længer banker det dog på døren. Udenfor står en lille rumsonde, som har været sendt til Planet 51 flere år i forvejen, for at udforske planeten. Den lille robot er glad for at se Chuck og han er også glad for endelig at have fundet det lille køretøj, der drøner rundt som en anden fjernstyret bil, dog på seks hjul. De får dog ikke lov til at være alene ret længe, da først Lems ven Skiff dukker op på værelset. Snart kommer Neeras lillebror Eckle også ind på værelset, og de er alle ellevilde med den seje alien, som Lem har på sit værelse. Der er nu kun et problem. Hvordan skal de hjælpe Chuck og det lille rumkøretøj tilbage til rumskibet. Planlægningen går i gang.

Tekniske Detaljer:
Planet 51 varer 86 minutter. Filmen vises i widescreenformatet 2.35:1 på DVD og i samme format med 1080p High Definition på Blu-Ray udgaven og har både Dansk og Engelsk Dolby Digital DTS 5.1 Surround Sound lydspor. Underteksterne kan vælges på Dansk,Svensk, Norsk, Finsk eller Engelsk. Du skal være minimum 7 år for at se filmen. Ekstramaterialet på DVD og Blu-Ray består af blandt andet forlængede scener, en musik montage med 50′er sange og featuretterne ”Planetarium Sizzle”, ”Progression Reel” og ”World of Planet 51”. Alt ekstramateriale er på Engelsk. Filmens trailer kan du se i bunden af anmeldelsen.

Trivia:
Filmen produceret i både Spanien, England og USA. Den er skabt ved Ilion Animation Studios og udgivet på DVD og Blu-Ray ved Scanbox Entertainment A/S i de Nordiske lande. Historien er skrevet af Joe Stillman, der er også har skrevet historie og manuskript til Shrek (2001) og Shrek 2 (2004). Filmen er instrueret af hele tre instruktører, som hedder Jorge Blanco, Javier Abad og Marcos Martínez. Dette er deres første job som instruktører.

Dwayne Johnson / Mads Christensen ligger stemme til Astronauten Charles T. Baker. Jessica Biel / Szhirley har indtalt Neeras replikker. Justin Long / Simon Stenspil spiller Lem. Gary Oldman / Lars Mikkelsen står bag General Grawl. Sean William Scott / Laus Høybye ligger stemme til Skiff og John Cleese / Ulf Pilgaard er stemmen bag Professor Kipple. Desuden medvirker Cyron Melville og Wikke & Rasmussen også på det danske lydspor.

Med et budget på $70 millioner er Planet 51 den dyreste film nogensinde, der er blevet produceret i Spanien. Produktionen varede 16 måneder, som cirka er halvdelen af den tid det tager at lave en Pixar film. Filmen skulle oprindeligt have heddet ”Planet One”, men ejerne af Planet One (et produktions selskab, der laver børne og ungdoms TV programmer i USA) truede med et sagsanlæg, så producerne valgte at kalde filmen Planet 51, for at henvise til Area 51 i USA, der forbindes med UFO’er og Aliens. For at skabe yderligere paralleler til det kontroversielle Area 51, kaldes filmens ”Area 51” for Base 9, taget efter antallet af planeter i det ”menneskelige” solsystem. Selvom mange ting på den fremmede planet er runde, er der ingenting der har hjul. Den gamle civilization, Aztekerne, brugte heller ikke hjulet, men var en af de få civilizationer der formodede at der fandtes fremmede livsformer andre steder end på Jorden. Alle de kvindelige figurer bærer kjoler imens de mandlige figurer har et ”Anders And Look” og går rundt uden bukser på. LEM, som er navnet på hovedpersonen, på den fremmede planet er også en forkortelse for ”Lunar Excursion Module”. NASA’s L.E.M. Blev brugt under Apollo missionerne til at lande astronauter på Månen. Chucks kommando-modul der flyver i kredsløb om den fremmede planet hedder ”Odyssey”. Det samme navn som kommando-modulet, der blev bruge på Apollo 13 missionen.

Vurdering:
Jeg synes Planet 51 er en rigtig god animeret film. Den er sjov og underholdende for børnene og historien har nogle super søde og sjove karakterer. Samtidig er filmen også underholdende for de voksne. Planet 51 lever i en tidsperiode svarende til 50′erne på Jorden. Sjovt nok er musikken den samme og stilen og kulturen minder også ret meget den vi kender fra Jorden. Til gengæld bringer Chuck ukendte ting med til Planet 51. For eksempel hans iPod, som spiller ”Macarena” sangen, som General Grawl straks tror er et fremmed torturvåben. Han skyder den øjeblikkeligt i smadder med sit laservåben.

Samtidig har filmen ladet sig inspirere af andre kendte film i science fiction branchen og sender hilsener til de mest respekterede værker. For eksempel da Chuck kører vildt rundt på rullleskøjteagtigt legetøj, kører han sammen med et avisbud og ender i cykelkurven, inden de flyver over et flyvehop, som sender dem op på himlen, i sort silouet foran Månen. Klart en reference til E.T. Filmen. Chucks lille rumsonde, der kører rundt på seks hjul og navigerer som en vild fjernstyret racerbil er også klar inspireret af WALL-E robotten, med samme nysgerrighed for ukendte objekter. En af naboerne har også en slem hund, som hver gang den tisser på noget ætser det den tisser på. Den er klart inspireret af den uhyggelige alien fra Alien og Aliens filmene. Den har de samme konturer og dens tunge fungerer som lidt på samme måde. Et uhyggeligt kæledyr, som nok ville klare sig ret godt i en ulovlig hundekamp.

Planet 51 er animeret tegnefilm og sci-fi eventyr blandet sammen i et og det er rigtig godt lavet. Det kan godt ske at historien ikke har den store mening eller behandler et eller andet træls emne, men den underholder fint og jeg kan forestille mig at børnene synes den er rigtig sjov. Den er lidt lysere en Disneys nogen gange formanende film med skjulte budskaber om hvordan vi gør verden til et bedre sted at leve. Ikke noget i vejen med at ville sige noget med sine tegnefilm, men der er heller ikke noget i vejen for bare at skabe underholdning for de mindste. Der er dog mindre budskaber “om at tro på sig selv” og skabe selvtillid gemt undervejs, som kan inspirere de børn der mangler lidt selvtillid i hverdagen.

Jeg fandt filmen rigtig god og vil gerne anbefale den til fans af animation eller forældre der mangler lidt underholdning til deres børn.

Jeg vil give filmen 5 af 6 Thumbs-Up.

Køb filmen på DVD på moviezoo.dk:

Køb filmen på Blu-Ray på moviezoo.dk:

Se traileren her:

Se de første 9 minutter af filmen her:

Hør musik montagen fra filmen her:

Synops:
Holdet bag de elskede “Toy Story” film har genåbnet legetøjskassen og tager os endnu en gang med til verdens sjoveste legetøjs vidunderlige verden i TOY STORY 3. Da Andy gør sig parat til at rejse væk til college, bliver Buzz, Woody og resten af hans loyale gamle legetøj forståeligt frustrerede over deres temmeligt usikre fremtid. TOY STORY 3, der er instrueret af Lee Unkrich (medinstruktør på “Toy Story 2” og “Finding Nemo”), er et herligt nyt eventyr i Disney Digital 3D™, der bringer alle vores venner til et værelse fuld af hæmningsløse unger, som næsten ikke kan vente med at hærge deres ”nye” legetøj. Situationen går fra 0 til kaos på et splitsekund og vores venner må gøre alt, hvad de kan for at for at hjælpe hinanden, for ”intet legetøj bliver efterladt” og pludselig finder Barbie sit blussende plastic til ansigt med selveste Ken (yep, den Ken).

Anmeldt af: Carsten

Biografturen blev sponsoreret af: NicheFilm.dk

Buzz Lightyear: Hold on, this is no time to be hysterical!
Hamm the Piggy Bank: This is the perfect time to be hysterical.
Rex the Green Dinosaur: Should we be HYSTERICAL?
Slinky Dog: No!
Mr. Potato Head: Yes!
Buzz Lightyear: Maybe! But not right now!
Hamm the Piggy Bank: C’mon. Let’s go see how much we’re going for on eBay.

Thumbs Up:

Handling:
Der er gået en del år siden sidst og det er ved at være lang tid siden at de forskellige stykker legetøj er blevet leget med. De ligger i deres legetøjkasse og udfører snedige planer ved at stjæle Andys mobil og ringe til den, så de får ham til at rode kassen igennem, bare for at bliver rørt. Men Andy er blevet sytten år og er på vej væk til college, hvor der ikke er plads til legetøj og gamle minder og de bliver nød til at se i øjnene at alting er forandret og at de skal forberede sig på enten at blive gemt i en kasse oppe på loftet, splittet fra hinanden, eller i værste fald smidt ud. De kan næppe forvente at de alle sammen bliver gemt, men alligevel håber de på at blive sammen.

Mens han rydder op på værelset, bliver han alligevel fanget af nostalgien og minderne om alle de fantastiske lege han udlevede sammen med alt sit legetøj og han bliver især mindet om hvor glad han er for især to af dem: Woody (Tom Hanks), den ledløse tøjdukke sherif, samt Buzz Lighyear (Tim Allen – Galaxy Quest), den avancerede rumsherif, der begge har været Andys favoritter gennem hele sin opvækst.

De bliver fortvivlede da Andy vælger at putte Woody i kassen med ting han tager med på college og putter de andre i en pose for at gemme væk oppe på loftet. Ved en fejl tror moren dog at det er til udsmidning og sætter posen ud til vejkanten for at blive afhentet af skraldemanden, der ikke er langt nede af gaden. Så Woody skal skynde sig, hvis han vil nå at redde dem og forklare dem at de blev smidt ud ved en fejl. De er stadig lidt jaloux på Woody over at han er favoritten, så de tror ikke rigtigt på ham. Derfor vælger de så at kravle ind i bilen og op i kassen til doneringsstedet Sunnyside børnehave. Woody prøver forgæves at overtale dem til at blive, men bliver selv fanget i bilen, da moren kører afsted.

Det synes som at komme i himmelen. Sunnyside er stedet hvor gammelt legetøj får nyt liv og aldrig kommer til at oplever ikke at blive leget med, blive glemt eller ligge ubrugt i en kasse. Det er et hårdt slag for Woody, for han kan ikke slippe taget i Andy som værende hans ejer, og selvom de andre ser ud til at få en lys fremtid i børnehaven, sammen med alt det andet legetøj, så føler Woody at han bliver nød til at efterlade dem og tage hjem.

Men, det er ikke lige så let for et stykke legetøj at komme hjem uden at afsløre for alle mennesker at legetøj er levende og der er da også flere gange hvor det er lige ved at gå helt galt. Han ender dog i en situation, hvor han er fanget og ikke rigtigt kan gøre noget, men hvor pigen, Bonnie, finder ham og tager ham med hjem, hvor han oplever legens magi påny. Selvom han havde det godt hjemme hos Bonnie, så vil han alligevel gerne hjem til Andy, da han jo er hans ejer. Det er først der at han begynder at høre om de frygtelige ting der foregår i Sunnyside og at det er et rent held at han slap ud derfra. Woody bliver forfærdet, for alle hans venner er fanget derinde og han beslutter sig for at udsætte hjemturen til Andy, så han kan tage over og redde dem, så de alle kan tage hjem sammen.

Det bliver en hæsblæsende redningsaktion, der sætter alle karaktererne på prøve, og ikke nok med at de skal slippe forbi de tyranniske legetøj, der styrer børnehaven med hård hånd, de skal også sikre sig at aben der passer overvågningssystemet ikke slår alarm, men ikke nok med det: De skal også overliste og kæmpe mod Buzz Lightyear, som blev fanget og sat tilbage på standardinstillingen og er blevet tyrannernes bedste soldat. Det er så op til vennerne at redde ham fra sig selv, men det går helt galt og han bliver ved en fejl indstillet til den spanske version af programmeringen, hvilket skaber en del forviklinger og en hel ny storcharmerende Buzz, som får et godt øje til Jessie (Joan Cusack – Addams Family Values).

Konfrontationen med de tyranniske stykker legetøj og især deres leder (Ned Beatty) fører til en del afsløringer om hvorfor han er så kold og kynisk og har styret de andre stykker legetøj med hård hånd i så lang tid, men det skal selvfølgelig ikke afsløres her. Derimod kan det siges at følelserne går i overgear i denne film og de har fundet en god balance og en stærk historie der er tider hvor man bliver overbevist om at dette er slutningen og at det bare ikke kan ende godt.

Tekniske Detaljer:
Toy Story 3 varer 107 minutter. Filmen vises i widescreenformatet 2.35:1 og har et Dolby Digital 5.1 Surround Sound lydspor, på engelsk når man ser originalversionen og på dansk når man ser den danske version. Når filmen engang udgives på DVD og Blu-Ray kan både underteksterne og lydsporet på Disney udgivelser normaltvis vælges på Dansk,Svensk, Norsk og Engelsk. Du skal helst være over 7 år for at se filmen. Ekstramaterialet på DVD og Blu-Ray udgivelserne kendes i skrivende stund ikke, men du kan se masser af trailers og featuretter med vores venner på hjemmesiden TrailerAddict.com

3D. Kan der siges mere om det? Virkeligt fantastisk god effekt i denne film, hvor der ikke var spildt tid på ”in your face” åndssvage effekter, hvor et eller andet kastes ud i hovedet på folk uden grund. Der var god dybde i billedet og det føltes ganske godt udført. Det var i hvert fald med til at gøre oplevelsen endnu mere fornøjelig. Må indrømme at det ville have været interessant at se de andre to film i 3D også og om det tilføjede noget til oplevelsen, da de ikke blev lavet med 3D i tankerne.

Trivia:
Pixar veteranen Darla K. Anderson (Cars, Monsters, Inc) har produceret filmen og den Oscar® vindende Michael Arndt (Little Miss Sunshine) har skrevet manuskriptet til løjerne, i samarbejde med historiens forfattere John Lasseter (Toy Story 1+2, Cars), Andrew Stanton (Toy Story 1+2, Finding Nemo, Wall-E) og Lee Unkrich. Lee Unkrich har også instrueret filmen og han har sin erfaring fra jobbet som med-instruktør på filmene Finding Nemo (2003), Monsters, Inc. (2001) og Toy Story 2 (1999). Stemmerne i originalversionen af filmen er blandt andet indtalt af Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack (Jessie), Michael Keaton (Ken) og Jodi Benson (Barbie). Det danske lydspor er blandt andet indtalt af Preben Kristensen, Thomas Eje, Puk Scharbau og Flemming Krøll.

For at nævne lidt andet trivia om filmen kan det nævnes at der er 302 forskellige ”karakterer” i filmen, at ”Ken” dukken i Toy Story 3 er modelleret efter dukken ”Animal Lovin” Ken fra 1988. Ken bærer desuden 21 forskellige garderober i filmen. Barbie’s blå træningstøj er baseret på dukken ”Great Shape” Barbie fra 1984. Manuskriptet har taget 2½ år at skrive og lave storyboard til. Woody har 229 animations-punkter i sit ansigt. I filmen finder vi også ud af at drengen Andy’s efternavn er Davis. Det står skrevet på hans High School diplom, da han går hen til tavlen for at kigge på et billede af ham selv som barn, da han legede med sit legetøj.

Vurdering:
Vi har alle haft tankerne: er legetøjet levende, når vi ikke ser det eller leger med det? Vi har alle tænkt det, drømt det, håbet det, at vores fantasi var nok til at vække dem til live, så vi havde mange venner og de fantastiske lege kunne blive til virkelighed – og som legetøjsfabrikanterne har udnyttet, ved at lave mere og mere avanceret legetøj, der synes levende, fordi det siger lyde og bevæger sig. Det er så tæt på drømmen som vi kan komme. Vi kender også følelsen af at vokse op og vokse fra det at lege, drømme og fantasere om storslåede eventyr og fantastiske rejser og favoritlegetøjet som ender i en kasse og venter indtil den dag man selv får børn, eller bliver givet til nevøen eller niecen, andres børn, eller simpelthen bare bliver doneret væk eller smidt ud. Legetøj er til for at blive leget med, men selvom vi alle bliver voksne, så har legetøjet, især nogle bestemte stykker legetøj, alligevel et greb i vores sind og sjæl, og selvom vi ikke længere leger med dem, så har man svært ved at give dem fra sig.

Barndommen er en besynderlig tid, hvor alt er muligt og intet synes uoverkommeligt, for man har sine venner, sit legetøj og sin fantasi. Den bliver hurtigt udskiftet med andre ting, og legen bliver sat lidt i baggrunden, men nogen vælger at udfolde den, selv som voksne og vi får vidunderlig kunst, musik og film og andre eventyrlige ting ud af det, som beriger vores liv og gør alting mere værd at leve.

Det handler om retfærdighed og det at holde sammen og ikke lade sig styre af smålige og onde impulser, i sig selv eller fra andre. Man skal finde ud af hvad der er vigtigst i livet og om man kun er til for sig selv, eller om man er til for andre, eller, om man kan kombinere de to og skabe en tilværelse der er respektabel, ærefuld og værdig, for sig selv og dem man holder af.

Ingen har lyst til at blive glemt, ingen har lyst til at blive smidt ud. Legetøj er til for at blive leget med og selvom man har svært ved at give det fra sig, så fortjener det et godt barnesind til at berige fantasien og være med til at forme nye minder hos andre. Selvom det bliver gemt i en kasse på loftet eller i skunken, så får det forhåbentligt atter lov til at udføre den funktion det blev lavet til, nemlig at blive leget med, engang igen i fremtiden.

Det er en ufattelig gribende film og man kan slet ikke lade være med at blive grebet med i fortællingen om gammelt legetøj der bare ønsker at blive leget med igen, men som stadig tilhører én bestemt person, selvom han er blevet ældre og ikke længere har tid. Og alle de oplevelser de bliver sendt ud i, da de ved en fejl bliver smidt ud, men finder en vej til at blive doneret til en børnehave, der synes at være himmelen, men hurtigt viser sig at være noget ganske andet, er med til at gøre denne film til en af de allerbedste af slagsen.

Tab og afsavn er en stor del af temaet i denne film, hvor det er éns handlinger der bestemmer hvilken slags person, eller i denne sammenhæng: legetøj, man er. Alt legetøj oplever at blive glemt og efterladt og det enten knækker dem eller de holder fast i håbet om at alting nok skal blive godt. alligevel. Der er masser og grin og sjove sekvenser – især Buzz, da han bliver slået over på den spanske programmering – men der er også hjertegribende sekvenser, hvor man føler at der virkeligt er blevet skruet op for blusset i fortællerkunsten for at give os en gennemgribende rutschebanetur, som er både mindeværdig og virkeligt godt skruet sammen.

Uden at blinke får den 6 ud af 6. Den er SÅ god at den fortjener karakteren og hvis dette er den sidste i serien, så gik de i hvert fald ud med et brag.

Køb filmen på DVD på moviezoo.dk:

Køb filmen på Blu-Ray på moviezoo.dk:

Se traileren her:

Synops:
Historien om Prins Ahmad og den unge tyv Abus’ kamp mod den onde troldmand Jaffar – der holder den smukke prinsesse fanget – tog to år at indspille, med et budget, der selv overgik den tids klassiker “Borte med blæsten”. Men filmen var også en fantastisk succes, mente både publikum og Oscar juryen. Tre gyldne statuetter uddelt for scenografi, fotografi og naturligvis den innovative special effects. Gigantiske eventyrlige paladser, flyvende tæpper, en kæmpe edderkop og en ånd stor nok til at røre skyerne … publikum troede ikke deres øjne! Oplev dette mesterværk i en helt ny restaureret version!

Anmeldt af: Carsten

Filmen er venligst stillet til rådighed af: NTC Film

Thumbs Up:

Handling:
Den unge Kong Ahmed lever isoleret fra folket på sit palads og har alt hvad hjertet begærer, men alligevel ingenting. Styret og den daglige politik overlader han til storvisiren Jaffar, som vedholder at folket er en samling uvorne skarn, der skal holdes nede med magt og at det er det eneste de kan forstå, men Ahmed er alligevel ikke glad for tanken om undertrykkelse og drømmer om at give dem glæde og lykke i stedet. Jaffar overtaler ham til at gå inkognito ud blandt folket og lytte til hvad de har at sige, hvilket Ahmed synes er en fortræffelig idé indtil han erfarer at de pinsler og jernnæven de lever under bliver tilskrevet ham og at de forbander ham og ønsker ham død. Det viser ham at der er noget grueligt galt i hans rige, men Jaffar planlagde dette lille nummer for at tilfangetage og halshugge kongen og tilrane sig magten ved et kup.

Men Jaffar havde ikke taget højde for den snarrådige, lille tyv Abu, der var søn af tyven Abu, der var søn af tyven Abu, som er blevet fanget i at stjæle og smides i fængsel samme aften som Ahmed. Han er smart nok til at få fraluret nøglen til døren og ved lige præcis hvornår det er det bedste tidspunkt at slippe ud, hvor enhver anden ville have skyndt sig ud og enten risikerede bare at blive fanget eller dræbt under flugtforsøget.

De beslutter sig til at finde et skib, da Abu altid gerne har villet se havet. Under flugten erfarer Abu dog hvem Ahmed i virkeligheden er og frygter for konsekvenserne, men Ahmed er bare taknemmelig for hans hjælp og ærlige væsen og ved at han ikke rigtigt kan stille noget op mod Jaffar alene og vælger at følge med Abu til den nærmeste by, hvor sultanen har verdens mest komplette legetøjssamling og den smukkeste datter på jorden. Det betyder døden at se hende før hun bliver gift, men Ahmed og Abu finder sig alligevel i en position til at nyde synet af hende og hun stjæler Ahmeds hjerte ved første øjekast. Abu har fået to pladser på Sinbads skib, der sejler samme aften, men Ahmed er forelsket og bliver bare nød til at se hende én gang til.

Abu hjælper ham med at slippe forbi vagterne denne ene gang, men mødet er skæbnesvangert for både Ahmed og den unge, smukke prinsesse, da de begge falder hovedkulds for hinanden, men hvad de ikke ved er at Jaffar planlægger at bestikke sultanen med en mekanisk hest, for at overtale ham til at bortgifte datteren til ham. Hun flygter dog, men Ahmed og Abu bliver fanget af vagterne og da de konfronteres med sultanen, udøver Jaffar troldomskunst over dem og gør Ahmed blind og Abu til en hund for at forhindre dem i at fremlægge vidnesbyrd imod ham og hans kup.

Prinsessen bliver dog også fanget og senere solgt til Jaffar på en slaveauktion, men hun falder i en dyb trance, som kun Ahmed kan vække hende fra. Derfor bliver Jaffar tvunget til at finde ham igen, efter at han og Abu blev sluppet fri, til at vandre rundt blandt de fattige, men det lykkes til sidst og de to bringes til hans palads gennem løgn og bedrag og efter at han har fortalt sin historie til de mange koner i haremmet, bliver han bragt hen til prinsessen, så trancen brydes og Jaffar får sin præmie. Ahmed bliver advaret om at han må flygte, men Abu bliver hos prinsessen, som får at vide at Ahmeds syn kan kureres af en læge og begiver sig afsted for at møde ham, uvidende om at hun løber lige ind i Jaffars fælde.

Jaffar sejler afsted med hende, kaster Abu overbord, og prøver at undertvinge hende gennem hypnose, men han er selv så hårdt ramt af en besættelse, at han vil have at hun giver ham sin kærlighed, i stedet for at han selv tager den. Han kurerer dog Ahmeds blindhed og gør Abu til menneske igen, bare ved at tage prinsessen i sin favn, men det fører bare til at de to sætter jagten ind for at redde prinsessen fra tyrannen. En storm, skabt af Jaffar, kæntrer dog deres lille båd og de to skyller op på hver deres strand, mens Jaffar tager prinsessen tilbage til sin far, da hun ønsker det. Dér lover sultanen at hun ikke behøver giftes med Jaffar, så længe han lever, hvilket får Jaffar til at udtænke en plan om at myrde ham.

Abu er alene på en strand, men finder en gammel flaske i strandkanten, men da han åbner den, strømmer en vred ånd ud af flasken og truer med at knuse ham som straf for at være blevet spærret inde i totusind år. Abu er dog smartere og snører ham til at tjene sig, men han får dog kun tre ønsker, derefter er ånden fri, og det første ønske bruges på at få noget godt at spise. Det næste ønske er lidt mere velovervejet, men da ånden ikke selv kan opfylde, gælder det ikke som et ønske, da det kræver at Abu stjæler Det Altseende Øje – en værdifuld juvel – der kan vise alt hvad man ønsker. Efter en lang flyvetur op på toppen af det højeste bjerg hvor templet med guden der holder øjet befinder sig, sættes Abus evner som mestertyv på den yderste prøve.

Det er så lige det om det lykkes for Abu at få fat i Øjet og finde Ahmed, og om han kan styre den uregerlige ånd, der hellere end gerne vil sætte ham i fare eller snøre ham til at bruge sine ønsker, så han kan blive fri. Finder de overhovedet sammen igen og hvilke andre prøvelser skal de udsættes for før de kan gøre forsøget på at redde prinsessen fra den onde Jafar. Om det overhovedet kommer til at gå godt, skal ikke afsløres her.

Tekniske Detaljer:
Filmen vises i fuldskærmformatet 1.33:1, med engelsk mono 1.0. Den varer i 1 time og 42 minutter og har undertekster på dansk : svensk : norsk : finsk. Som ekstramateriale er der flere tekstbiografier og billedgallerier, men ellers ikke det helt vilde.

Trivia:
Tyven Fra Bagdad hedder på engelsk The Thief Of Baghdad. Filmen er engelsk produceret og indspillet 1940. Andre versioner af historien er blevet lavet i 1924, 1925, 1961, 1967, 1969, 1977, 1978, 2003 og en ny film er på vej i 2012 der hedder Thieves of Baghdad, altså i flertal, Tyvene Fra Bagdad. Versionen fra 1940 som her er anmeldt, har vundet hele 3 Oscar statuetter ved uddelingen i 1941 og vandt for Best Art Direction (Color), Best Cinematography (Color) og for Best Effects / Special Effects.

Filmen er instrueret af Ludwig Berger og Michael Powell. Manuskriptet er skrevet af Miles Malleson, som også selv spiller med i filmen. Lajos Biró har planlagt scenarierne i filmen. Af skuespillere kan nævnes Conrad Veidt (Casablanca) som spiller Jaffar. Sabu (Junglebogen fra 1942) spiller Abu. June Duprez (Calcutta) spiller rollen som Prinssessen. John Justin (The Big Sleep) spiller Ahmad og Rex Ingram (Kong Salomons Miner fra 1959) spiller Djinn. Endelig spiller Miles Malleson ”Sultanen”.

Vurdering:
Jamen, det er da en ganske sød, omend lidt pladderromantisk kærlighedshistorie, efter moderne standarder, hvor kærlighed ved første blik og viljen til at gå igennem alskens pinsler for at være sammen med sin elskede er hovedingrediensen. Det er en verden fuld af magi og forunderlige evner, hvor intet egentligt er umuligt og hvor det gode skal kæmpe og overvinde det onde. Ahmed bliver tvunget til at indse at han ikke bare kan lade andre regere for sig og at han bliver nød til at tage sagen i egen hånd, for at skabe et bedre samfund og et mere fyldestgørende liv og det ville ikke være sket, hvis ikke Jaffar havde ønsket ham død så han kunne tilrane sig magten, så ud af det onde, bliver det gode tvunget til handling.

Selvom man er en tyv, kan man godt være en god person og en værdig ven, i hvert fald i den verden der fremstilles i denne film, for Abu er hverken ond eller ude på at skade nogen. Han lever livet på bunden af den sociale rangstige og nyder at udfordre ordensmagten og de selvhøjtidelige, som er låst fast i deres strukturerede og snæversynede roller. Ikke ligefrem én man ville forvente nogensinde kunne blive en konges bedste ven og vise sig at være mere loyal og modig en alle de folk kong Ahmed havde omgivet sig med indtil da. Titler og social status er ingenting: Det er mennesket og især personen i sig selv der er det vigtige. Og det er da også først da Ahmed bliver gjort til ingenting at han får muligheden for at opnå alting. Det er først der han oplever sand venskab, og det er først der at han oplever kærlighed, og som det allervigtigste: Det er først der han erfarer hvordan folket holdes under fode, men at det er forudsagt at den onde tyran bliver væltet og at folket befries fra undertrykkelsens åg.

Man kan vist roligt sige at det er en film om tro, håb og kærlighed, og selvom effekterne ikke er helt overbevisende efter nutidens standarder, så er de alligevel ikke helt dårlige, taget i betragtning af hvornår den blev lavet. Det er svært ikke at lægge mærke til dem, da de er ret tydelige, men, det er nu mere historien der er interessant end hvor tydeligt man kan se hvordan de har lavet pågældende effekt. Historien holder. Skuespillet holder. Det føles ikke kunstigt eller ligegyldigt og man føler med heltene hver gang den onde Jaffar får overtaget og man kan ikke lade være med at trække på smilebåndet og glæde sig med dem når de finder en udvej og fortsætter kampen mod det uretfærdige.

Hvis man har lyst til at se en god film og kan leve med de gammeldags effekter, og har fantasi nok til at indleve sig i historien og ikke bare er en total spasser, der ikke kan andet end at brokke sig over hvordan ting blev lavet før computereffekter blev det helt store, så er denne lille perle slet ikke så ringe endda – men hvis man har koncentrationsevnen som en hjernedød flue, så skulle man nok holde sig væk.

Slet ikke en dårlig film, men det er bare lidt svært egentligt at sige noget om den. Det er mere en af den slags film man bare skal se og så hygge sig med, end én der kræver det helt store. Omend ikke andet, så får den altså 4 ud af 6 for den pladderromantiske og feel-good følelse man får ved at se filmen, så du kan roligt sætte dig ned og se den og lade dig hengive til den fantastiske verden der fremstilles.

Køb filmen på moviezoo.dk:

Se traileren her:

Synops:
Se Disneys dobbelt Oscar®-nominerede Klassiker om Peter og Dragen. Et musikalsk eventyr med masser af gode grin, hvor tegnede figurer og rigtige skuespillere forenes i en varm fortælling om venskab. Den forældreløse dreng Peter har kun én rigtig ven, nemlig den frække men rare drage Elliot, der kan gøre sig usynlig når det behøves. Da Peter en dag stikker af fra sine onde plejeforældre, tager Elliot selvfølgelig med. Efter et forvirrende besøg i byen Passamaquoddy, havner de hos den venlige fyrmester Nora, der tager sig af Peter og tilbyder ham et nyt hjem hos hende. Men hun aner ikke, at hans bedste ven er en usynlig drage…

Anmeldt af: Thomas

Filmen er venligst stillet til rådighed af: Nichefilm.dk

Thumbs Up:

Handling:
Filmen begynder midt i en skov hvor drengen Peter (Sean Marshall) er på flugt fra tre grimme mænd der ligner forbrydere. Vi finder dog hurtigt ud af at det manden og to sønner, i den familie der har ”adopteret” Peter. Konen deltager også i jagten, men ankommer et godt stykke tid efter de andre familiemedlemmer. Familien har købt Peter på et børnehjem og betragter ham som deres ”slave”. Peter synes ikke om at være slave hos familien og er derfor stukket af sammen med sin usynlige ven Elliot (Charlie Callas), som tilmed er en drage. Elliot er dog ikke usynlig hele tiden, men når der er voksne tilstede er han som regel usynlig da de fleste voksne ikke tror på drager. Da Peter er lige ved at blive fanget af sine brødre træder Elliot heldigvis til undsætning og spænder ben og skubber forfølgerne omkuld i skovbundens mudderpøle.

De Peter og Elliot endelig slipper væk og ud af skoven sætter de sig en ny kurs. En kurs der fører langt væk fra plejefamilien. Peter er rigtig glad for at være venner med Elliot. Da de beslutter sig for at tage et hvil, er Elliots mave så god som en stor sækkestol. Samtidig gør hans højde ham i stand til at nå æblerne i selv de højeste træer. Både Peter og Elliot elsker æbler, så det er den perfekte aftensmad for de to sultne sjæle. Næste dag når Peter og Elliot til byen Passamaquoddy. Peter beder Elliot om at gøre sig usynlig, så han ikke skræmmer beboerne i den lille by. Peter håber at finde en god familie i byen, der kan give ham og Elliot et nyt hjem.

Desværre går der ikke længe inden Elliot kommer til at vælte et stakit og straks får Peter skylden, selvom han ikke har gjort noget. Der er jo ikke andre end ham i nærheden. De skynder sig videre ind i byen, men Elliot er ret klumset og skaber snart store problemer for Peter og til sidst må de stikke af, da Elliot bliver opdaget af den ældre fulde mand Lampie (Mickey Rooney), udenfor en bar. Elliot og Peter søger ud mod kysten og finder en grotte på stranden nedenfor et gammelt fyrtårn. Her gemmer de sig. Peter beder Elliot om at blive imens han går op til fyrtårnet og ser om der bor nogen.

Da han når op til lystårnet møder han Nora (Helen Reddy), som passer tårnet sammen med sin far ”Lampie”. Nora er lige den gode og flinke type person, som Peter altid har ønsket sig som mor. Peter fortæller om sin historie og Nora tilbyder ham at blive boende hos den lille familie indtil videre. Da Peter fortæller om Elliot tror Nora ikke helt på ham, men spiller med på legen om den usynlige ven. Hun siger at han må blive boende i grotten. Lampie, der er ved at blive ædru ovenpå mødet med dragen inde i byen, tror til gengæld på Peter, men undlader at sige noget til Nora. I stedet går han tilbage på pubben og forsøger at genvinde sin troværdighed ved at fortælle at han ved hvor dragen befinder sig.

Dr. Terminus (Jim Dale) er i byen med sin assistent Hoagy (Red Buttons). Dr. Terminus er kvaksalver og rejser fra by til by for at sælge sine mirakkelmidler, som efter sigende kan kurrere hvilken som helst sygdom. Desværre virker de sjældent og derfor bliver Terminus ikke så lang tid af gangen i den samme by. Han hører dog historien om dragen og beslutter sig for at prøve at købe den ”billigt” af Peter, så han kan skære den i småstykker, som han kan lave diverse mirakkelmidler af. Han ser bjerge af penge for sine øjne.

Samtidig ankommer Peters gamle plejefamilie til byen. De har papirer på at Peter er deres og de vil ikke lade ham slippe fri uden videre. Da de ankommer til byen Passamaquoddy, spørger de blot den første og bedste person om de har set en lille dreng, der påstår at have en usynlig drage som kæledyr. Den historie har allerede bredt sig som en steppebrand i den lille by, så nu venter der problemer for Peter og Elliot.

Bliver Elliot mon solgt eller fanget af de pengegriske mennesker i byen. Finder Peters plejefamilie mon frem til ham. Og hvad med Noras kæreste, der er sømand og ikke har været hjemme i rigtig lang tid. Vender han mon nogensinde tilbage. Se filmen selv og få hele den spændende historie med.

Tekniske Detaljer:
Peter og Dragen varer 102 minutter. Filmen vises i fullscreen-formatet 1.66:1 og du kan vælge imellem engelsk, dansk, svensk eller spansk Dolby Digital 5.1 Surround Sound lydspor. Underteksterne kan vælges på dansk, svensk, norsk, finsk, engelsk, spansk eller portugisisk. Filmen er tilladt for alle aldre, men NicheFilm.dk anbefaler at du er minimum 7 år før du ser dette hyggelige eventyr. Som ekstramateriale findes blandt andet alternative versioner filmens sange, samt en tegnefilm med Anders And, hvor han skal passe et fyrtårn, men i stedet ender med at drille en sovende havmåge.

Trivia:
Pete’s Dragon er filmens originale titel. Den blev indspillet i Californien i USA i 1977. Engelske Don Chaffey har instrueret filmen og har efterfølgende igennem det meste af 80erne instrueret masser af afsnit til TV-serier, så som T.J. Hooker, Charlies Angels, MacGyver og Mission Impossible. Historien er skrevet af Seton I. Miller og S.S. Field, imens Malcolm Marmorstein har skrevet manuskriptet. Malcolm stod også bag manuskriptet til Return from Witch Mountain (1978) som blev genindspillet i en ny version sidste år.

Filmen blev nomineret til to Oscars i 1978 for bedste sang og bedste musik, men vandt desværre ingen priser. På et tidspunkt planlagde man at flytte fyrtårnet, der blev konstrueret til filmen, til Disneyland, men desværre var bygningen begyndt at falde fra hinanden og kunne ikke repareres. Walt Disney Studiet måtte faktisk spørge Kystvagten om lov til at benytte deres fyrtårn, så de ikke ved en fejl kom til at lede skibe ind på forkerte ruter.
Oprindeligt skulle dragen Elliot have været usynlig igennem hele filmen, men medlemmerne af Disney Animations afdeling plagede længe nok og fik først lov til at vise Elliot i slutningen af filmen og senere fik de faktisk tiltusket sig hele 22 minutters ”skærmtid” til den søde grønne drage. Hvem der præcist har animeret Elliot kunne jeg desværre ikke lige finde ud af. Det kan også nævnes at Pete’s Dragon var den første Disney film der blev optaget i det ”nye” Dolby Stereo lydformat og at filmen skal forestille at foregå i Maine, New England, imens den faktisk blev indspillet i Newhall, Californien.

Vurdering:
Peter Og Dragen er efterhånden blevet en klassiker. Den er lavet et par år før jeg blev født og er en af den type film man ikke glemmer fra sin barndom. For mig var det et glædeligt gensyn. Historien er rigtig god og som et rigtigt eventyr skal være. Den er yderst velegnet til børn, men man bør nok være over 7 år, for at forstå handlingen ordentligt.

Filmen skiller sig ud ved at være en blanding af ”live-action” og ”animation”. Alle karaktererne er spillet af rigtige mennesker og alle scenerne er lavet af rigtige materialer, imens dragen Elliot er tegnet og animeret og sat ind i filmen. Ind i mellem bryder skuespillerne også ud i sang og synger med hjertet udenpå tøjet. En rigtig musical stemning giver det filmen og det er smadder hyggeligt.

Filmen er udgivet af Walt Disney som er et af de bedste animations studier i verden. Samtidig er Walt Disney også enormt dygtige til at lave almindelige spillefilm tiltænkt børnene, men også ofte med budskaber til de med-kiggende forældre. Handlingen bliver sjældent mere uhyggelig eller sørgelig end at selv de mindste kan kigge med, men stadigvæk forstår Walt Disney at tryllebinde os til skærmen. Nogen gange kan det hele måske endda gå hen og blive lidt for ”sukkersødt”. Det er selvfølgelig op til den enkelte seer, men jeg synes at Peter & Dragen er til at holde ud for både voksne og børn.

Har du endnu ikke set dette hyggelige eventyr, er det bare med at få den bestilt på DVD, da Walt Disneys film har det med at forsvinde fra ”DVD-markedet” igen, efter kun et års tid til salg. Herefter går der ofte 5-10 år før filmen igen kan købes. For eksempel blev Løvernes Konge udgivet i 1994 og var til salg på VHS bånd i en god periode efter filmen havde været i biografen. Herefter udgik filmen af det danske marked og har ikke kunnet købes siden. Det forlyder dog at filmen igen vil blive sat til salg i 2011, på både DVD og på Blu-Ray.

Jeg vil give filmen 5 af 6 Thumbs-Up.

Køb filmen på moviezoo.dk:

Se Peter og Elliot spise æbler her:
(klippet er på engelsk – filmen kan vælges med dansk tale)

Synops:
Filmen handler om en ung dreng, der bliver ven med en mærkeligt udseende guldfisk, som han kalder Ponyo. Ponyos største ønske er at leve blandt menneskene med den fyr, hun holder af. Men havets kræfter – og de antager mange former! – gør deres for at holde hende fra landjorden. Og som om det ikke var nok: Ponyos egensindighed sætter en ældgammel forbandelse fri. Pludselig er hele verden i fare. “Ponyo på klippen ved havet” trækker veksler på H.C. Andersens “Den lille havfrue” – men er alligevel helt sin egen.

Anmeldt af: Thomas

Filmen er venligst stillet til rådighed af: Scanbox Entertainment

Thumbs Up:

Handling:
Ponyo På Klippen Ved Havet starter under vandet, hvor vi bliver introduceret til det magiske undervands univers. Ponyo er en magisk lille Guldfisk, som svømmer rundt og nyder livet, sammen med alle sine små søskende. Hendes far er troldmanden Fujimoto der lever i en stor luftboble under vandet, hvor han holder styr på alle havets dyr. Ponyos mor er ”Nådighedsgudinden”, som passer på alle havets sømænd. Hun bor ikke sammen med troldmanden og Ponyo, men kommer nogen gange forbi. Ponyos største ønske er at komme på land og besøge menneskenes verden.

En dag begiver Ponyo sig på en lang opdagelsesrejse, hvor hun gemmer sig under en lille vandmand, der ligger ovenpå en større vandmand. Ponyo lader dem føre sig afsted i havets strømme og pludselig bliver de sendt op til havets overflade, da en stor båd sejler forbi og lave understrøm. Her får Ponyo øje på et lille hus, der ligger på Klippen ved Havet. Endnu en båd kommer pludselig forbi og laver store bølger i havet og Ponyo bliver derfor suget ned under vandoverfladen igen. Her er hun lige ved at blive fanget i et fiskenet. Hun ender med hovedet i gammelt marmeladeglas og bliver skyllet ind til vandkanten, hvor hun ligger og ruller bevidstløs rundt.

Heldigvis er 5-årige Sosuke gået ned til vandkanten for at lege med sit legetøjsskib, inden han skal i børnehave. Sosukes far er sømand, så han er meget væk fra det lille hjem. Sosukes mor Lisa arbejder på et plejehjem inde i byen, lige ved siden af hvor Sosukes børnehave ligger. Sosuke finder glasset med Ponyo i og slår det i stykker og ligger Ponyo forsigtigt ned i sin grønne spand med vand. Fujimoto opdager at Ponyo er forsvundet fra havet og han sender singe ”bølge-monstre” afsted for at hente Ponyo tilbage. Da vandet pludselig stiger voldsomt, skynder Sosuke sig op til huset igen og ser til sin store glæde at Ponyo stadigvæk er i live. Fujimoto er rasende og går i land lidt fra huset og prøver på at snige sig til at få Ponyo tilbage i havet. Desværre har Sosukes mor ret travlt med at komme på arbejde, så hun kører lige forbi Fujimoto, med Sosuke og Ponyo ved sin side. Fujimoto skynder sig tilbage i vandet og følger bilen fra vandet. Turen går langs kysten og ind til byen.

Sosuke tager genvejen igennem haven og ind i børnehaven. Han gemmer Ponyo udenfor, men bliver nervøs over om der mon kommer en kat og spiser hende. Han flytter hende derfor over i plejehjemmet, hvor han viser den lille fisk til de ældre damer. Da en af dem ligger mærke til at Ponyo har et ansigt, bliver hun skræmt. Gamle sagn fortæller nemlig, at hvis man fanger en fisk med et ansigt, så går vandet over sine breder og kæmpebølger vil ramme. Endnu mere mystisk bliver det, da Ponyo pludselig kan snakke. Sosuke tager hende med ned til vandkanten igen for at give hende noget nyt vand. Den ventende troldmand Fujimoto, Ponyos far, ser dette og sender straks sine ”bølge-monstre” afsted igen, for at få Ponyo tilbage til havet. Denne gang lykkes det og Sosuke må se sin nye bedste ven forsvinde i havets blå.

Tilbage i havet er Ponyo ked af det. Hun ville gerne have været menneske, men nu er hun fanget i en boble, i havets underverden igen. Det lykkes dog med hjælp alle hendes søstre at slippe fri. Under flugten kommer hun til at slippe Fujimotos trylledrikke fri, så alle havets dyr bliver påvirket af magien. De hjælper hende med at slippe væk, alt imens havet stiger og de forskellige fisk vokser sig så store som hvaler. Da Ponyo kommer op til overfladen skifter hun form til en ande-lignende pige og kan nu løbe ovenpå bølgerne. Hun løber og løber for at komme tilbage til det lille hus, på Klippen ved Havet. Imens kører Sosuke og hans mor Lisa, i bilen på vejen langs havet. Som de når hjem ser Sosuke en lille pige på toppen af bølgerne og får Lisa til at stoppe bilen. Den lille pige løber lige i favnen på ham og han opdager at det er Ponyo der nu er skifte fra halvt menneske / halvt and og til en rigtig lille pige. De tager hende med ind i huset, hvor Lisa laver den bedste aftensmad til de to små børn.

Efter et godt måltid falder Ponyo i søvn og Sosukes mor tager afsted i uvejret for at bringe noget varmt mad til de strandede ældre på plejecentret. Sosuke får at vide han skal blive hjemme og passe på lyset ikke går ud, da deres hus fungerer som fyrtårn i uvejret. Han bliver trist hjemme og passer på Ponyo. Da de to børn vågner næste morgen er de helt alene. Lisa er ikke kommet tilbage fra plejehjemmet og vandet har oversvømmet alle vejene. Vandet står så højt at når de går ud af døren, så træder de direkte ud i havet. Den lille magiske pige forvandler nu Sosukes legetøjsbåd til en lidt større jolle og de to begiver sig herefter ud på et eventyr for at finde Sosukes mor.

Se selv filmen og få resten af dette søde eventyr med.

Tekniske Detaljer:
Ponyo På Klippen Ved Havet varer 86 minutter. Filmen vises i widescreenformatet 1.85:1. Filmen kan ses med Dansk, Svensk, Norsk, Finsk eller Japansk 5.1 Dolby Digital Surround lydspor. Underteksterne kan vælges på Dansk, Svensk, Norsk, Finsk, eller slåes fra. Det anbefales at du er minimum 7 år for at se filmen.

Ekstramaterialet består af Danske trailers til Chihiro & Heksene, Min Nabo Totoro, Det Levende Slot, Kiki Den Lille Heks, Porco Rosso (den flyvende gris), alle Hayao Miyazaki film, samt trailer til Legenden Om Jordhavet, der er lavet af Hayao Miyazakis søn Goro Miyazaki.

Desuden er der Japanske originaltrailers til 4 nye Japanske animationsfilm, som endnu ikke er udgivet på DVD, men det kunne jo tyde på at de er på vej nu. Filmene er Laputa aka Tenkû no shiro Rapyuta aka Castle in the Sky (1986), Navsicaä aka Kaze no tani no Naushika aka Nausicaä of the Valley of the Wind (1984), som begge er skrevet og instrueret af Hayao. Whisper Of The Heart aka Mimi wo sumaseba (1995), er skrevet af Hayao, men instrueret af Yoshifumi Kondo. Sidst men ikke mindst er der trailer til Ocean Waves aka Umi ga kikoeru (1993), som er skrevet af Saeko Himuro og instrueret af Tomomi Mochizuki. Filmen er et romantisk drama og er også udgivet ved Hayao Miyazakis animations-studio Studio Ghibli.

Trivia:
Ponyo På Klippen Ved Havet hedder originalt ”Gake no ue no Ponyo” på Japansk og kendes på Engelsk som ”Ponyo on the Cliff by the Sea” Filmen er lavet i 2008 af Hayao Miyazaki, som igen både har skrevet og instrueret filmen. Hayao har også har stået bag den Oscarvindende Chihiro & Heksene aka Spirited Away aka Sen to Chihiro no kamikakushi (2001), Det Levende Slot aka Howl’s Moving Castle aka Hauru no ugoku shiro (2004), Min Nabo Totoro aka My Neighbor Totoro aka Tonari no Totoro (1988), Porco Rosso – Den Flyvende Gris aka Kurenai no buta (1992) , Kiki Den Lille Heks aka Kiki’s Delivery Service aka Majo no takkyûbin (1989) og mange mange flere. ”Ponyo” er udgivet på DVD i Danmark af Scanbox Entertainment og blev udgivet den 6. april 2010.

Det danske lydspor på DVD’en er indtalt af Klara Kraft, Jacob Garde, Cecilie Stenspil, Søren Vejby. Der er dog også mulighed for at høre filmen med de originale Japanske stemmer og så have Danske undertekster på samtidigt. De Japanske stemmer er indtalt af blandt andre Yuria Nara (Ponyo), Hiroki Doi (Sosuke), Jôji Tokoro (Fujimoto), Tomoko Yamaguchi (Lisa), Yûki Amami (Gran Mamare) og Kazushige Nagashima (Kôichi).

”Ponyo På Klippen Ved Havet” hører til tegnefilm-genren animé, der udspringer af den japanske tegneseriestil manga. Filmens instruktør, Hayao Miyazaki, er et af animégenrens største navne, og vel den mest kendte i den vestlige verden. Han har skabt flere mesterlige tegnefilm, der har bidraget til genrens popularitet i vores del af verden. Animé er i familie med de populære japanske tegneserier kaldet manga. På japansk betyder manga skitse eller tegneserie.

Hayao Miyazaki har dannet sit eget animationsstudio Studio Ghibli, som efterhånden er synonym for kvalitets tegnefilm til børn. Man kan sige det er Japans svar på Disney. Som i de fleste Miyazaki film er der nogen der flyver! Denne gang er der redningshelikoptere med i filmen og desuden er der ånder og guder, som bevæger sig frit rundt. I ”Min Nabo Totoro” var det børnene der holder fast i Totoros mave, imens de flyver rundt højt over træerne. I ”Porco Rosso” er det grisen i sin flyver i sin røde flyvemaskine og i ”Kiki Den Lille Heks” er det Kiki der flyver på sin kost. I ”Det Levende Slot” er det selveste slottet der flyver afsted.I ”Chihiro Og Heksene” er der farlige drager med i filmen.

Lidt trivia om Ponyo. Sosukes far arbejder på et skib der hedder Koganei Maru. Koganei er den bydel i Vest-Tokyo, hvor Studio Ghibli holder til. De 12 sekunders åbningssekvens på filmen, hvor man ser en masse fisk og undervandsliv, krævede at man tegnede 1613 siders koncept sketcher. Hayao har på Comic Con 2009 udtalt at Disneys animerede version af ”Den Lille Havfrue (1989)” inspirerede ham til at lave filmen. ”Ponyo På Klippen Ved Havet” har desuden vundet hele 6 filmpriser og var den første animerede film der blev nomineret til og vandt ”Best Film Score” prisen ved den Japanske Academy Award.

Vurdering:
Ponyo På Klippen Ved Havet er endnu en fantastisk udgivelse af Hayao Miyazaki og Studio Ghibli. Eventyret bliver virkeligt sluppet fri i denne tegnefilm og intet er umuligt. Hvordan Hayao kan blive ved med at lave børne og ungdomsfilm, som alle er så magiske og fantasifulde kan godt undre, men rækken af ”klassikere” bliver bare ved og ved og Ponyo er den nyeste på en lang snor fyldt med perler.

Hayao har dog også sine budskaber undervejs i filmen. Som det er kendt i hans film er skurkene ikke altid så slemme igen og kan også have gode sider. Heltene er heller ikke altid uden fejl gør ofte nogle dumme ting eller træffer de forkerte valg. I Ponyo er moderen Lisa en meget uansvarlig bilist. Hun er flere gange ved at køre galt og det tror jeg er Hayaos måde at bringe budskabet om at færdes sikkert i trafikken. Selen på, hold lidt igen med farten og hold øjnene på vejen. Også den onde troldmand har sine overraskelser i filmen og er måske slet ikke så ond i virkeligheden.

Jeg kan kun anbefale dig at se dette seneste skud på Miyazaki-stammen. Ponyo er en fantastisk og eventyrlig film der vil underholde både de små, men så sandeligt også de store. Er du i forvejen fan, vil du ikke blive skuffet over dette eventyr, der blander mytologi og svære valg ind i historien og gør den helt unik.

Jeg vil give filmen 5 af 6 Thumbs-Up.

Køb filmen på moviezoo.dk:

Se traileren her:

Synops:
De to søstre, Mei og Satsuki, flytter på landet med deres kærlige, men nogle gange også lettere distræte far. Moderen ligger på et hospital i distriktet, men vil nok komme i bedring – det skal børnene nok sørge for. Først skal den lille familie dog indtage det nye hus, der at dømme efter naboernes grimasser ikke er det mest trygge sted i verden. Huset er hjemsøgt af små, levende nullermænd, som dog ikke er mere faretruende, end at de forføjer sig bort, så snart det runger af latter i stuerne.

Anmeldt af: Thomas

Filmen er venligst stillet til rådighed af: NicheFilm.dk

Thumbs Up:

Handling:
Min Nabo Totoro handler om familien Kusakabe der flytter ind i et gammelt hus. Familien består af Far Tatsuo (Jens Jacob Tychsen) og Mor Yasuko (Sofie Gråbøl), samt søstrene Satsuki (Emilie Claudius Kruse) og Mei (Frida Marie Reynberg), på henholdsvis 11 og 4 år. Yasuko ligger på hospitalet og Tatsuo må derfor klare hverdagen selv. Da de flytter ind i huset, møder de Bedste (Lily Weiding), som hidtil har passet det gamle hus. Nabodrengen Kanta antyder for familien at der er spøgelser, men Bedste slår det hen med at det bare er støvalfer (Sod-Spøgelser), som nok skal forsvinde, hvis blot der bliver grinet meget i huset og gjort lidt rent. Og bedste har ret. Den første aften i huset er lidt uhyggelig, da vinden blæser i skoven og på husets tag, men da familien blot begynder at grine højt i badekarret, så bliver alting trykt og støv-alferne forsvinder som lovet.

Efter et kort besøg på hospitalet for at besøge moderen indfinder hverdagen sig igen. Satsuki skal starte i skole, imens Mei må blive hjemme ved Bedste, imens Far tager på arbejde på Universitetet. Heldigvis skal Far ikke arbejde hver dag, så nogen dage er det ham selv der passer Mei. En dag leger Mei alene i haven og udforsker alle de spændende planter. Pludselig ser hun et ligge gennemsigtigt væsen, der piler afsted og skifter farve imellem hvid og gennemsigtig. Den gemmer sig under huset. Snart kommer et lidt større Blå væsen ud og den lidt mindre Hvide følger efter. De skynder sig ind i skoven, der omkranser et gigantisk egetræ. Det træ var faktisk skyld i at faderen valgte at købe netop dette hus. Han elsker naturen. Lille Mei følger hastigt efter de to små væsener ind i skoven. De er bange for hende, så de løber for deres liv og Mei følger grinende efter.

Mei når til roden af det enorme egetræ og falder ned i et hul iblandt rødderne. Hun lander i en eventyrlig hule indeni træet, hvor der ligger en gigantisk stor Totoro. Hun synes han er så sød og blød og falder snart i søvn på hans store mave. Hjemme i haven leder Satsuki og far efter Mei. Satsuki finder hende sovende i skoven. Da hun vågner, fortæller Mei om sine utrolige oplevelser og om mødet med Totoro. Faderen mener at det må være skovens hersker hun har mødt og at hun har været yderst heldig at se ham. Desværre kan Satsuki ikke finde ham da hun løber af samme sti ind i skoven.

Nogle dage senere, da det styrtregner fra den mørke himmel, har far glemt at tage sin paraply med på arbejde. Pigerne beslutter derfor at møde faderen ved busstoppestedet med paraplyen. Desværre er han ikke med den første bus. Mørket falder på og pigerne venter tålmodigt i regnvejret. Mei bliver træt og kravler op på ryggen at Satsuki, hvor hun falder i søvn. Snart kan Satsuki se en stor lodden fod nede på jorden udenfor paraplyen. Hun kigger op og ser at det er Totoro, som Mei har beskrevet ham. Hun giver ham den ekstra paraply og han bliver helt vildt glad, når dråberne rammer paraplyen, for det lyder så sjovt og kilder på hans store ører. Han laver en ordentligt hop og lander trampende på jorden igen. Det ryster træerne over dem og sender en kaskade af regndråber ned på de to paraplyer. Inden længe kommer der en bus, der ser ud som en kat. Totoro stiger ind og giver Satsuki lille pakke, inden han kører væk.

Pakken viser sig at indeholde små agern, som pigerne sår i køkkenhaven. Men agernene vil desværre ikke gro. En nat, da pigerne ligger trygt og sover, vågner de pludselig op og ser Totoro gå rundt, med de to små væsener fra tidligere. Pigerne står op og løber ud til væsnerne, og sammen udfører de en slags regndans rundt om køkkenhaven. Det får agernene til at vokse til en stor skov med masser af grønne træer, der hastigt vokser op imod himlen. Lykkelige hopper pigerne op på Totoros bryst og flyver, ved hjælp af en stor snurretop, med ham og hans venner, op over toppen af den nye skov. Da de vågner næste morgen indser de at det bare var en drøm, men da de kommer udenfor er agerne dog begyndt at vokse stille og roligt.

En dag kommer der et telegram fra hospitalet, hvori der står, at faren skal kontakte hospitalet. Han er på arbejde, og med bange anelser drager Satsuki afsted til en nabo, for at låne telefonen og ringe til ham. Faren lover at ringe tilbage til Satsuki, når han har talt med hospitalet. Han fortæller Satsuki, at moren er blevet forkølet og derfor ikke kan komme hjem som planlagt. Mei bliver nu helt ulykkelig og stikker derfor af, for at besøge sin mor på hospitalet. Nu er hun væk og ingen kan finde hende. Kan Totoro mon hjælpe Satsuki?

Tekniske Detaljer:
Min Nabo Totoro varer 86 minutter. Filmen vises i widescreenformatet 1.85:1 / 16:9 og har et Japansk eller Dansk Dolby Digital 2.0 Stereo lydspor. Underteksterne kan vælges på Dansk eller slåes fra. Filmen er tilladt for alle, selvom de mindste nok bør se den sammen med en voksen. Ekstramaterialet består af trailers til Det Levende Slot, Kiki Den Lille Heks og til Min Nabo Totoro.

Trivia:
Min Nabo Totoro hedder originalt ”Tonari no Totoro” på Japansk og kendes på Engelsk som ”My Neighbour Totoro” Filmen er lavet i 1988 af Hayao Miyazaki, som både har skrevet og instrueret filmen. Hayao har også har stået bag den Oscarvindende Chihiro & Heksene aka Spirited Away aka Sen to Chihiro no kamikakushi (2001), Det Levende Slot aka Howl’s Moving Castle aka Hauru no ugoku shiro (2004), Porco Rosso – Den Flyvende Gris aka Kurenai no buta (1992) , Kiki Den Lille Heks aka Kiki’s Delivery Service aka Majo no takkyûbin (1989), Ponyo På Klippen Ved Havet aka Ponyo on the Cliff by the Sea aka Gake no ue no Ponyo (2008) og mange mange flere. Min Nabo Totoro er udgivet på DVD i Danmark af Scanbox Entertainment.

Det danske lydspor på DVD’en er indtalt af Frida Marie Reynberg (Mei), Emilie Claudius Kruse (Satsuki), Lily Weiding (Bedste), Sofie Gråbøl (Mor) og Jens Jacob Tychsen (Far). Der er dog også mulighed for at høre filmen med de originale Japanske stemmer og så have Danske undertekster på samtidigt. De Japanske stemmer er indtalt af blandt andre Noriko Hidaka (Satsuki), Chika Sakamoto (Mei), Hitoshi Takagi (Totoro) og Shigesato Itoi (Far).

”Min nabo Totoro” hører til tegnefilmgenren animé, der udspringer af den japanske tegneseriestil manga. Filmens instruktør, Hayao Miyazaki, er et af animégenrens største navne, og vel den mest kendte i Vesten. Han har skabt flere mesterlige tegnefilm, der har bidraget til genrens popularitet i vores del af verden Animé er i familie med de populære japanske tegneserier kaldet manga. På japansk betyder manga skitse eller tegneserie.

Denne film er partialt autobiografisk, da Miyazaki og hans brødre som børn, havde deres mor liggnede på hospitalet i 9 år med tuberkulose. Det antydes, men afsløres aldrig i filmen, at Mei og Satsukis mor også lider af tuberkulose. Filmen gik faktisk ikke ret godt i Japan i starten. Det tog to år før den tjente sig selv hjem. Delvis på grund at salget af Totoro bamser, der kom frem i legetøjsbutikkerne. Sidenhen er Totoro blevet Hayaos ”trademark” for hans animationsstudio Studio Ghibli. Som i de fleste Miyazaki film er der nogen der flyver! Denne gang er det børnene der holder fast i Totoros mave, imens de flyver rundt højt over træerne og Katte-bussen kan også flyve. I ”Porco Rosso” er det grisen i sin flyver og i ”Kiki Den Lille Heks” er det Kiki der flyver på sin kost. I ”Det Levende Slot” er det selveste slottet der flyver. En sjov lille note er at Sod-spøgelserne på loftet også medvirker i filmen ”Chihiro Og Heksene”.

Vurdering:
Med ”Min Nabo Totoro” har Hayao Miyazaki igen lavet et fantastisk animeret eventyr, der henvender sig til hele familien. Filmen handler om de forandringer og uforudsigelige hændelser der sker i enhver families liv. Den handler om det at vokse fra barn og til teenager. Den handler om de ting vi er bange for og frygter som børn og hvordan vi overkommer vores frygt, ved hjælp af gode råd og sjove historier fra de voksne. Hvem vidste at Sod-Spøgelser pakker sine grejer og planlægger afrejsen, hvis blot man griner af dem?

Filmen er moralsk bevidst og viser stor respekt for naturen. Naturen og familien er nogle af de gennemgående temaer. Hayao tegner med stilistisk skønhed og enkelhed i sin animation af landskaber og personerne i filmen. Drømme og fantasi bliver også blandet ind i handlingen. Min Nabo Totoro er dog ikke kun fyldt med lykke, men tager også problemet om at være en ”alene-forældre” til to små børn og hvordan det skal tackles at den anden part ligger på et sygehus. Uvisheden om hvornår børnenes mor igen bliver rask nok til at komme hjem til den lille familie, er noget der virkeligt bekymrer de to små piger.

Jeg kan kun anbefale dig at skaffe denne film hjem til Hayao Miyazaki samlingen. Den kan købes ret billigt og så er der to sikre timers underholdning til hele familien.

Jeg vil give filmen 5 af 6 Thumbs-Up.

Køb filmen på moviezoo.dk:

Se traileren her:

Synops:
Molly Minhonning er den generte og sky ekspedient i Mester Magoriums Magiske Legetøjsbutik, det mærkeligste, mest fantastiske og mest vidunderlige sted i hele verden, for her findes alt legetøj man overhovedet kan forestille sig, og både butikken og alt legetøjet indeni er levende. Da Mester Magorium, butikkens 243-årige indehaver, testamenterer alt til Molly og oveni købet ansætter regnskabs-mutanten Henning Vester til at tælle legoklodser, dukker og dinosauruser, bliver Den Magiske Legetøjsbutik rasende! Mørke og mystiske begivenheder finder sted, og kun en 9-årig dreng Erik (Zach Mills) kan hjælpe med at genfinde magien.

Anmeldt af: Carsten

Filmen er venligst stillet til rådighed af: Nordisk Film

Thumbs Up:

Handling:
Molly Mahoney (Natalie Portman – Star Wars 1-3, Leon, omf) var et musikalsk vidunderbarn, der kunne spille hvad som helst på klaver, men som nu finder det svært at spille og er ved at miste troen på sig selv. Hun arbejder i en legetøjsbutik hvor alt er magisk og ejet af Mr. Magorium (Dustin Hoffman), som er lidt af en særling og old-gammel i forhold til normal menneskelig levetid, men elsket af børnene der kommer i butikken.

Mr. Magorium har hyret *mutanten*, revisoren Henry Weston (Jason Bateman – Hancock, Juno), hvilket Molly ikke er så vild med, til at få styr på regnskaberne, for at se hvad butikken er værd, da hans tid på jorden er ved at være ovre og grunden til at han ved det er fordi han engang købte nok sko til at holde resten af livet og han er nu i gang med det sidste par og når de er brugt op, så er hans liv slut. Men han vil ikke have at Molly får det at vide, så det er yderst vigtigt at han kan stole på Henry.

Henry er dog lidt af en square, super kedelig, voksen revisor, som ikke kan se det magiske i verden, men som ser ting kun som de er og ikke hvad sindet er i stand til at forestille sig at de kunne være, så han ser kun en legetøjsbutik og ikke det magiske som Molly og Mr. Magorium er med til at bringe til de børn og voksne der kommer ind i butikken for ikke kun at handle, men også for at hygge sig og lege og forestille sig alt muligt magisk.

I takt med at Molly er ved at miste troen på sig selv og Mr. Magorium er ved at afslutte sit liv, reagerer butikken ved at blive grå og almindelig og *kun* en legetøjsbutik – den er ved at miste sin magi. Han giver hende en udskåret firkantet stykke træ, som skulle være ren magi, men, mens Molly ikke kan affinde sig med at Mr. Magorium forlader livet og overlader alt til hende, begynder Henry langsomt at åbne op og indser at alt ikke bare er som det ser ud, men at det kan være meget mere, hvis man vælger ikke at være lukket og uden fantasi. Den unge dreng Eric – som også er historiens fortæller og som har haft svært ved at finde venner, da han er lidt af en ener – er med til at ruske lidt op i hans stive karakter og bringe ham ind i en verden, som han havde glemt alt om, siden han blev voksen. Butikken prøver også at række ud efter ham, men han er endnu ikke klar til at erkende at fantasi og forestillingens evne kan være en livgivende kraft i hverdagens og verdens trivialiteter – han er stadig fanget i sin *kun det han ser* verden.

Da Mr. Magorium forlader verden, efter en fantastisk dag med Molly og hvor Henry passede butikken sammen med Eric, er der ikke længere noget magi tilbage i butikken og den er blevet til en ganske almindelig legetøjsbutik hvor ting kun er hvad de er lavet af og uden liv og historier at fortælle og eventyr at udleve, og det er først da Molly har sat butikken til salg og arbejder som pianist i en hotel lobby at hun, gennem Eric, erfarer hvorfor Mr. Magorium efterlod butikken til hende.

De første købere er allerede på banen og ser kun rummets praktiske plads og egenskaber, men ikke indholdet og at det ikke var skabt til den voksnes ordnede og praktiske funktionalitet, så Eric kaster sig ud i et projekt for at sikre at butikken ikke bliver solgt og at Molly ikke begår en frygtelig fejltagelse ved at sælge butikken og give slip på sit magiske håndelag, og han kontakter Henry i et forsøg på at købe butikken, men det er komplet umuligt, men hans børnesind er ikke bygget til at forstå det umulige, for i hans verden og virkelighed er alt muligt så længe man bare tror på det.

Henry tager derpå hen til butikken for at aflevere et salgsforslag, der vil indbringe Molly mere end de havde håbet på, men han er splittet mellem hans professionelle mening at hun skulle tage at sælge til den pris og hans personlige mening at hun skulle tage at beholde den. Men det er det om Molly helt har mistet troen på magi og er blevet voksen og uden evne til at forestille sig en verden udover det man kan se og hvad den er lavet af. Er det for sent? Uanset hvad så er Mr. Magoriums historie slut og Mollys historie begynder, spørgsmålet er bare hvad hun vælger og om boksen af træ er mere end bare en træboks.

Tekniske Detaljer:
Den Magiske Legetøjsbutik varer cirka 90 minutter. Undertekster kan vælges på Dansk, Norsk, Svensk eller Finsk. Billedformatet er 2:35:1 Widescreen. På Blu-ray udgaven er formatet selvfølgelig i High Definition. Lyden er Dolby Digital 5.1 DTS Surround Sound og man kan vælge lydsporet på både Engelsk, men også Dubbet på sprogene Dansk, Svensk, Norsk eller Finsk. Filmen er tilladt for alle, så du kan roligt se den sammen med ungerne.

Trivia:
Den Magiske Legetøjsbutik hedder oprindeligt Mr. Magoriums Wonder Emporium på Engelsk og Amerikansk. Filmen er skrevet og instrueret af unge amerikaner Zach Helm. Zach er ikke den store skuespiller med har dog medvirket i en enkelt episode af TV-serien Chicago Hope i 1997. Han har kun instrueret én film i karrieren, men har til gengæld skrevet manuskript til flere. Blandt andet filmen Stranger Than Fiction med Will Farrell fra 2006.

Filmens hovedroller spilles af Dustin Hoffman, Natalie Portman, Ted Ludzik og Zach Mills. Dustin har haft en lang karriere og ham kender du nok fra film som The Graduate (1967), Straw Dogs (1971), Papillon (1973), Tootsie (1982), Rain Man (1988) og Finding Neverland (2004). Den smukke Natalie Portman har medvirket som Amidala i de seneste tre Star Wars film, samt V for Vendetta (2005) og Garden State (2004). Ted Ludzig er blandt andet kendt fra Hairspray (2007) og Outlander (2008). Zach Mills er unge endnu og fik efter rollen i Mr. Magoriums en stor rolle i filmen Changeling fra 2008.

Vurdering:
Dette er børnenes magiske verden hvor alt er muligt og intet er umuligt og jo mere man tror på det og sig selv, jo mere virkeligt er det. De voksne har stadig en smule af det tilbage, men ikke nok til at virkelighedens umuligheder ikke overmander dem og holder dem tilbage i de kolde og grå fakta om hvad der kan lade sig gøre og hvad der ikke kan. Fantasiens verden er stor og magtfuld og fantastisk og denne film hylder en verden udover det sædvanlige og de mennesker der er med til at gøre den virkelig. En legetøjsbutik er en legetøjsbutik, men personerne i den, så som Molly og Eric, er med til at gøre den magisk for andre ved at tillade sig at tro på den og ikke låse fantasien og magien inde i virkelighedens bur, hvor ting kun er hvad de er lavet af.

Alle kan huske deres barndom og hvordan hele verdener fandtes lige bag virkelighedens gitter og bredte sig i alle retninger og indeholdte alskens fantastiske væsner, historier og umuligheder. Vi kan alle fantasere og til alt muligt, men mange voksne vælger at møde verden som den er, uden at bibeholde det ekstra som gør den fantastisk og værd at leve i. Det behøves ikke være umulighederne der fantaseres om, men bare det at ting er levende fordi du gør dem levende og mere værd end de er og ikke bare plastik, maling og fysiske objekter.

Filmen kan forstås på mere end én måde: metaforisk, som en lignelse på det at blive voksen og erkende sine talenter uden at miste den magiske verden i sit indre, det der gør livet værd at leve og som gør dig til en interessant og fuld person: eller bogstaveligt, at butikken er magisk og at mennesker der besidder den magiske berøring er i stand til at bringe fantasiens og magiens fantastiske verdener ind i hjerterne på andre. Molly er omdrejningspunktet og Natalie Portman gør det godt som den tvivlende unge kvinde der står på tærsklen mellem fantasiens verden og den virkelige verden, hvor det kun handler om penge, forfejlede drømme, og at se verden kun som den er, uden at ville se alt det den også kan være. Om Mr. Magorium er en virkelig person eller, ligesom den levende butik, er noget som Molly har frembragt, og som forsvinder da hun står overfor det svære valg at vælge hvad hun vil med resten af sit liv, eller om man skal se ham som et virkeligt magisk væsen der har åbnet folks hjerter for det fantastiske og som har fundet sin efterfølger, kan man som seer selv vurdere, for ligesom budskabet i filmen er at ting ikke kun er som de ser ud, så er filmen heller ikke *kun* det man ser.

Fantasien og magien er vigtig og selvom den er stærkest mens man er et barn behøver man ikke opgive eller miste den bare fordi man bliver voksen. Og den der har nok fantasi til at udøse af den uden at kræve noget til gengæld er med til at gøre verden fantastisk for andre.

Som en sjov lille film med et strejf af magi får den 4 ud af 6. I hvert fald værd at se!

Køb filmen på DVD på moviezoo.dk:

Køb filmen på Blu-ray på moviezoo.dk, for kun 100 kr. :

Se traileren her: